精选米开朗基罗(56句)
米开朗基罗
1、1501年，26岁的米开朗基罗载誉回到故乡佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的“大卫”，安放在韦吉奥宫正门前，作为佛罗伦萨守护神和民主政府的象征。
2、其他艺术家在塑造大卫时，描刻的都是胜利的时刻大卫，大卫总是一副胜利者的姿态，要么踩着巨人的身体，要么提着巨人的头颅。
3、作品分布在该教堂整个长方形大厅的屋顶，屋顶长54米，宽14米，平面达4在中央分割成九个画面：分别描绘《神分光暗》、《创造日月与动植物》、《创造大地和水》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪·逐出乐园》、《挪亚祭献》、《大洪水》、《挪亚醉酒》九个主题，其中最著名的有《创造亚当》、《大洪水》等。
4、巧合的是，前不久恰好匆匆翻阅完房龙的《圣经的故事》，感受到大卫勇斗敌方巨人的场面——两相对比，便不得不赞叹米开朗基罗，将我心目中的大卫那种少年气之下的英勇和昂扬，表达得恰如其分。
5、为了保护艺术品，《大卫》原作被放在佛罗伦萨美术学院内。前不久还对其进行了一次全面清洗。这里年复一年，日复一日，参观者络绎不绝。同时，在佛罗伦萨市市政厅门前和米开朗基罗广场上分别矗立有复制品，供来自世界各地的人们欣赏。
6、米开朗基罗·博那罗蒂(MichelangeloBuonarroti，1475年3月6日—1564年2月18日)，又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。
7、米开朗基罗的《大卫》获得了盛大的成功，雕像的勃勃雄姿成了当时佛罗伦萨市民心目中抵御外敌、保卫祖国的英雄形象的化身。它被西方美术史称为最值得夸耀的男性人体雕像之一。
8、米开朗基罗如此年轻就享有盛名，常遭人妒忌，还曾被人打坏了鼻子，使他终身对自己的容貌自卑。不过，他的名字也传到了教皇耳中。
9、罗伦索·美第奇是佛罗伦萨的掌权者，他酷爱艺术，14岁的米开朗基罗有幸得到罗伦索的赏识，进入他的花园中作画。??
10、至此，对大卫故事的经典呈现方式似乎已经定形了，在人们的心目中，少年大卫的形象已经定格为那个小机灵鬼。
11、大理石是让人“不能后悔”的材料，在当时，质地上好的大理石，价格高昂，大理石的塑造，对艺术家的技艺要求很高。(米开朗基罗)。
12、这实际上继承了19世纪法国人丹纳《艺术哲学》的观点。
13、米开朗基罗被教皇尤里乌斯二世招到罗马建造他那巨大的陵墓，米开朗基罗为陵墓创作了几件雕塑作品，云石雕塑《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》就是其中著名的杰作。在中世纪意大利,统治阶级在墓前立奴隶像是象征死者的权威。显然,用奴隶雕像装饰陵墓，是沿用古罗马时代纪念碑装饰的惯例，米开朗基罗在教皇墓前造奴隶雕像，在于通过两尊奴隶雕像，传达被束缚、被奴役的灵魂，希望求得解脱内在精神。
14、同样位于西斯廷礼拜堂的壁画，但完成时间与《创世纪》不同的《最后的审判》：
15、米开朗基罗是文艺复兴时期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人，与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴艺术三杰”，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮。
16、大东：对。“米开朗基罗病毒”(Michelangelo)也叫“米氏病毒”，于1991年4月被发现。之所以叫它“米开朗基罗病毒”，是因为它的爆发时间是每年3月6日，而那天则为著名油画家、雕刻家、建筑家米开郎基罗的生日，所以称为米开朗基罗病毒。
17、米开朗基罗造诣最高的是他的雕塑艺术，代表着文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。他的雕塑作品雄伟健壮，充满力量感，是一种理想化的现实反映。他的绘画和他的雕塑一样，宏伟壮丽，气势磅礴，人物塑造强调结构和动势，色调和谐而单纯。与达·芬奇充满科学和哲理的艺术风格不同，米开朗基罗的艺术充满了悲剧化的激情和鲜明的爱憎情感。
18、小白：东哥，你没搞错吧？米开朗基罗可是文艺复兴时期的巨匠，上个世纪九十年代他早就过世了啊！
19、耶稣基督的家谱：阿希姆，厄里乌得米开朗基罗
20、壁画纵280×横570厘米梵蒂冈西斯廷教堂
21、他们还找到了一些合适的方法来缓解他们之间的分工不平衡：丈夫担任“家庭主夫”太久了，虽然照料孩子、做家务已经非常优秀，但这些平凡工作也让他很烦，没有成就感——于是妻子帮他在哥斯达黎加成功地经营了一个冲浪营地，现在他们已经搬去那里半年了。
22、米开朗基罗的师爷多纳泰罗，在1430年完成了一尊青铜大卫雕像——
23、用丹纳的话说，文艺复兴艺术的魅力就在于它掌握了一种“平衡”。
24、大理石大卫的手臂和青铜大卫的身影草图米开朗基罗
25、在米开朗基罗完成大卫雕像的十年前，洛伦佐·美第奇的不争气的儿子，把城邦控制权拱手让给法国人，佛罗伦萨公民群情激奋又无可奈何。
26、米开朗基罗的《垂死的奴隶》是关于生与死、肉体与心灵、物质与精神的矛盾的思考，对生命的根本矛盾的思考，米开朗基罗赋予了这座雕像一种将强健化为慵懒的优雅的悲悯、感伤的品质，一种深沉浑厚的冥想的品质。这种冥想是将生命中最深刻的不安、只能表现为对死亡的恐惧的不安搅动起来了，因此，形体因为极度的张力而开始扭曲。但是，冥想也寻找到了生命中最深刻的宁静，同样只能表现为对死亡的慷慨领会的宁静，因此，扭曲的身躯又转向放松与平和。
27、仅以这个让我笑了的笑话抚慰一下睡成渣还要又写方案又做翻译的我。终于取得了阶段性胜利。
28、圣母和传道者圣约翰之间十字架上的基督耶稣米开朗基罗
29、而说作者带着有色眼镜去创作，就是说他可以任性地以自己的方式诠释他心中的美。
30、In1501,26-year-oldMichelangeloreturnedtohishometownofFlorence,spentfouryearstocompletetheworld-famous"David",placedinfrontoftheVirginiaPalace,asthepatronsaintofFlorenceandthedemocraticgovernmentSymbolic.
31、西斯廷天顶画意大利米开朗基罗天顶画梵谛冈西斯廷教堂
32、罗曼·罗兰写过《米开朗琪罗传》，归入《名人传》中。米开朗基罗是《大卫》，《创世纪》的作者。
33、另一个大卫雕像，还是少年形象。来源/巴杰罗国家博物馆
34、“如果你想利用一个人来获得经济上的成功，这很冷酷。但如果你想通过一个人来感受爱和关心——想想在跑马拉松赛场上互相祝贺的朋友，或是在葬礼上互相拥抱的兄弟姐妹，这听起来更温暖、更有同情心。”
35、大卫(必杀技)——召唤出大卫雕像，抛出陨石对敌人造成物理伤害并减少怒气，击中地面则会碎裂成碎片造成物理伤害;
36、《昼》似乎是一个未完成的男性人体雕像，他好象刚刚从睡梦中被惊醒醒，右手在背后支撑着身体，眼睛圆睁着，正越过自己的肩头向前方凝视着。
37、西斯廷天顶画，是米开朗基罗，在梵蒂冈的西斯廷教堂，画的天顶壁画。
38、这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
39、西斯廷教堂天顶画：创造太阳和月亮米开朗基罗
40、也许，我们可以认真思考一下伴侣的默默付出，比如修剪草坪、收拾垃圾或辅导孩子写作业。这可以帮助你更深入地了解你的伴侣对你的成长发展做出的贡献——并将注意力从你希望ta做的事情上转移开。
41、克雷芝七世出任教皇后，米开朗基罗又承担了西斯廷教堂前壁上作画《最后的审判》的工作。在近200平方米的墙壁上画数以百计的人物，又都是艺术家一人完成的。
42、这一时期的作品是创作于1501年的《大卫》神化的人形早就确定。其后的一些雕刻作品是几组陵墓雕像，工作了很长时间，其中很著名的是《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》、《摩西》和《昼》、《夜》以及《晨》、《暮》等。
43、小白：嘿，东哥你还不了解我么？就是急性子。
44、圣母子、圣约翰和天使(曼彻斯特圣母)意大利米开朗基罗壁画英国国家美术馆
45、罗伦索死后，意大利宗教改革家萨沃那罗鼓动贫民反对皮埃罗的统治，法国国王查理也向该城市进军。美第奇花园几世纪收藏的珍宝散弃街头，无数艺术品被毁。米开朗基罗也不得不逃离佛罗伦萨，前往博洛格那。
46、作品一问世，立即引起轰动，人们不相信它出自一个年轻人之手，为此，米开朗基罗将自己的名字刻在了雕像中圣母胸前的衣带上，这是他一生中唯一署名的作品。
47、圣·科斯马斯和圣·达米安之间的美第奇圣母子米开朗基罗
48、1505年，受新任教宗儒略二世之邀，米开朗基罗回到罗马。儒略二世委托他为教宗自己设计陵墓。由于这期间教宗还不断委托米开朗基罗创作其它作品，陵墓的设计工作时常被打断，以致用了40年才完成。陵墓位于罗马的圣伯多禄锁链堂，中心是摩西像。
49、《暮》被表现成为一个强壮的中年男子，他松弛的肌肉无力地下垂着，上了年纪的脸上沉浸在平静的反醒中，或许是由于苦闷而在发呆。
50、1498年，年仅23岁的米开朗基罗开始为罗马圣彼得大教堂创作大理石群雕像《哀悼基督》，两年后即告完成。作品取材于圣经故事：耶稣基督被钉死在十字架上后，圣母玛丽亚抱着死去的儿子无比悲痛。
51、大理石在米开朗基罗榔头和凿子下十分柔顺，他随心所欲地雕刻出光滑的人体和折褶繁复的衣纹，透过细微的动态表情，窥视到雕像内在的情感。在这里完美的雕刻技巧已完全融化在艺术形象之中，雕刻家赋予大理石以鲜活的生命。
52、全身赤裸，符合《旧约》中大卫拒绝穿铠甲的记载，处处透出自信甚至散漫；
53、《创造亚当》为西斯廷教堂天顶画《创世纪》中最引人注目的一部分。图中描写了上帝创造亚当的宗教传说。据载，上帝按照自己的形象用尘土造人，将生气吹入其鼻孔使他成为“有灵的活人”，取名亚当，并将他及其妻夏娃同置于伊甸园中。此画中的亚当是一个健壮的裸体男青年，却缺乏应有的活力。至高无上的耶和华身披宽大的斗篷，在天使们的伴随下，正向他飞来。耶和华饱含精力的手指伸向亚当，亚当慵倦地斜卧于山坡之上。亚当成熟、健壮的身躯在深沉的土色中显露出来。他右臂依在山坡上，左腿自然蜷曲，左臂伸向上帝，似乎在那惊天动地的一触之间，他健壮的身躯和浑身的肌肉就要迸发出无穷的力量。在这幅作品中，体现了画家对人的赞美，以及他对人充满信心的人文主义思想。
54、我想，这可能与雕塑创作的难度有关：创作者不得不调动多重感官，将构思带入立体的世界里，“超越现实而入于想象”。
55、1《大卫》是米开朗基罗三大雕塑之首，这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
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